舞美设计中虚实结合手法及美学原则

　　舞台美术的设计原则和其他艺术设计的原则相同，最 对比的方法，促进意境的创造，使艺术处在一个和谐状 终呈现的设计作品都必须要符合美学的原则，要让大多数 态。例如，如果想表现出热情，则不必完全选择红色，也 人能够喜欢。舞台美术设计要突出舞台作品的主题。要重 可以使用绿色，花朵中的一点绿色的效果往往更加突出。 视舞台美术创作中虚实结合的创作技巧，通过虚实之间的 这是舞蹈美的设计艺术意境表达的虚实结合，可以使舞蹈 变幻来呈现出最佳的舞台效果，好的舞台效果能够彰显舞 的美感更加生动。

　　台艺术的魅力。为了舞台艺术能够长久地发展下去，需要 3.光色的虚实结合。舞蹈的美感与一般艺术之间存在

　　创新舞台艺术，为舞台艺术的发展注入新的活力。 显著差异，最突出的是时间和空间的变换。舞美设计突破

　　一、舞美设计中的美学准则 了僵化机械的幻觉，专注于添加多样化的视觉元素。光色

　　1.时代性。舞台美术艺术的发展需要紧跟时代的脚 处理大大提高了舞美效果的渲染价值，光色逐渐成为舞台 步，与时俱进，把创新作为舞台美术艺术发展的核心。跟 整体色调。在光色处理中，对比法经常用来反应光影变化 随时代的脚步，能够创新出新的舞美动作，凸显了强烈的 和冷暖变化，舞台空间的深度能够得到改善，显示出虚实 时代特色。想要设计出符合时代要求的作品，需要分析时 变化的良好效果。光色处理中的虚实变化可以使整个舞台 代特征和艺术特色，增强作品的时代性。然后利用现代化 气氛更加自然，也使物体的情感表达更加自然流畅。

　　的科技 舞台，增强舞台效果，两者相辅相成，让舞美 4.舞台布局虚实结合。舞台布局是美学设计的一部

　　设计的时代性带领舞台艺术走向更高的平台。 分，与整体设计品质有关，美学设计本身就是设计一个综

　　2.追求艺术的真实性。无论是舞台艺术还是影视艺 合性的艺术作品，以更好地帮助舞台表演，而不是成为舞 术，都需要具备真实性的特征，舞美艺术进一步增强了艺 台上的独奏家。为了在舞台布局中把握整体，从整体方面 术真实性的特征。追求艺术的真实性已成为舞蹈设计中必 协调布局，优化画面效果，有必要运用虚实结合的技巧， 须遵循的审美原则。艺术的真实性来源于现实生活，又是 使整体环境真实和虚拟相融合，引领观众逐步进入舞台作 对现实生活的升华，集中地展现生活中的真实美。为了在 品的核心。

　　舞蹈设计中保持艺术的真实性，就必须要接触现实生活， 三、虚实结合的创造性

　　这两个概念更加极端，因此在舞美设计中必须克服这个错 舞台美学不仅要反应社会环境情况和现实情况，还要

　　误的想法。 对舞台气氛创造性加以关注，充分发挥出舞台美术的作

　　3.典型性原则。典型性是对真实性的提升，揭示了真 用。有时候为了增加舞台人物的艺术魅力，就会利用灯光 实的艺术。艺术有自己独特的规律，但是并不完全遵守自 来丰富人物形象，让人物更加丰满。其实，音乐也是带有 然规律。因此，在舞蹈的设计中，要坚持创作艺术典型的 情感的，如果音乐能够明确地表达主题而且在唱的时候能 审美原则，并确保创作出来的舞美作品升华成为典型的艺 够明确地融入自身的情感，观众也会被感动。在舞台上， 术作品。在具体的设计实践中，设计师应善于运用写意， 演员的情感和观众气氛密不可分，演员要善于表达自己的 虚拟，夸张等手法，在民族美学原则的视角下，将舞台艺 情感和调动观众的气氛，这样才算成功。

　　术与艺术完美融合，进一步提升艺术美感， 舞美 四、结论

　　艺术的典型性。 具有美感的设计为舞台艺术的呈现和艺术作品的升华

　　二、舞美设计中的虚实结合 奠定了坚实的基础。为了保证舞美设计的质量，满足舞台

　　1.场地布景的虚实结合。虚实结合是舞蹈艺术创作中 表演的需要，在舞美设计中要坚持审美原则，在设计的基 的一项重要手法，也是舞台表现现实场景中不可或缺的技 础上创造出更好的舞美艺术作品，让中国的舞美设计艺术 巧。舞台表演中的虚实结合已经成为布景设置的重要方 能够上升到一个更高的层次。

　　法，为了在有限的空间范围内向观众呈现出更加真实的场 景，有必要做出一些选择。当然，需要通过虚实结合，达 参考文献：

　　到以实带虚以虚带实相互衬托的效果，通过这种方式，可 [1] 陈春慧.谈舞美设计中的虚实结合[J].戏剧之家,2015(11):44.

　　以高度概括舞台艺术，反映舞台设计中的变化。 [2] 刘明生.戏曲舞美设计的美学原则[J].戏剧之家,2015(3):34.

　　2.意境表达的虚实结合。除了实现内容和形式的统一 [3] 高贵元.舞美设计的美学原则[J].剧作家,2014(45):100.

　　外，高品质的舞蹈作品还必须适当合理地运用虚假和真实 [4] 汪薇.我国舞蹈艺术的美学特征[J].大学舞台,2014(01).