论中西方线条的异同

　　自古以来中西方绘画路线有所不同，西方主要以 利用线的各种表达来表现造型的准确性，对于空间的 写实为主，是一条从具象到抽象的创作道路，而中国 处理的合理性以及西方绘画中所表达的近大远小。随 画主要以写意为主，是一条半抽象的意象道路；西方 着时代的发展，科学的进步，西方绘画开始对物象的 绘画讲究写实主义，刻画细腻，可以重复修改；中国 内部组织结构有所探讨，开始注重光影，慢慢地发现 画则讲究对笔墨语言的领会，利用概括性的线条勾勒 其实自然界中线本身是不存在的，一个物象的组成其 出物像及画家的内心世界，不能重复修改。线条在中 实是面与面交接的结果，面与面相交产生了线。

　　西方绘画语言中的运用大不相同，同时线条作为一种 中国画线条的表现形式不同，讲究线条有力度、 绘画语言，又有其独特的视觉艺术效果。画家在表达 品格、美感，主张富有意境，所以在绘画中对线的表 自己内心对待物像的真实感情时，可以通过不同形式 达是感性的，崇尚简约，以形写意的特点造就了中国 的线条表现出来，并且赋予画面以节奏感，使画面更 独有的写意画。中国绘画主要是通过笔墨造型表达意 加生动形象。所以，线条在中西方画家的笔下已不再 境，而线条正是表达的关键。

　　是单纯表达物体形象的简单勾绘，更是一种表达自己 中国画中的线造型千姿万态，它可以表现物象的内心思想情感的绘画语言。 造型，也可以表现物象的质感，通过运笔的轻重缓急 西方线条的特点源于西方人对于客观事物的观 可以体现出物象的肌理，通过线条不同的张力和不同 察，他们追求自然的二次现身，注重对现实事物客观 的笔法可以表现不同物象的重量感。还可以通过线的 描绘，可以概括的理解为“写实”。中国线条追求对 干湿浓淡、阴阳顿挫体现画面的空间感，通过穿插、 意象的表现，注重意境的表达，一幅画所表达的不仅 重叠、遮挡、翻转体现画面的节奏感。例如中国画中 是所画的物像，而是通过物像表达内心世界，画外的 的《十八描》总结了自古以来最常用的十八种线条的 东西更多一些，由此，中国人更加注重的是对于主观 运用，如：铁线描、高古游丝描、琴弦描、曹衣出水 情结的表达，可以概括为“写意”。这也是中国画所 描、钉头鼠尾描、混描、橛头钉描、马蝗描、折芦 主张的“写意观”与西方绘画所主张的“写实观”于 描、橄榄描、枣核描、柳叶描、竹叶描、战笔水纹线条运用的区别。 描、行云流水描、减笔描等，运用不同的笔法勾勒出 绘画艺术的最初始阶段是以线造型为基础的，从 粗细、浓淡、干湿、曲折、方圆、刚柔、虚实、简繁 出土的大量文物陶器以及墓室壁画中可以看出中西方 等不同感觉的线条，并使这些线条排列、重叠、交画家对于线条的广泛运用。 错、分割、呼应呈现出不同的形式感。随着时代的发 中国画的线可以直接决定作品的成败与否，所以 展，中国画中的线越来越注重勾、皴、擦、点等不同 中国画家讲究线的质地，包括用线力度、节奏、轻 的形态，“皴”作为重要的绘画技法出现，其表现方 重。但是重要的是，画家本身的主观感受与线条的运 法也越来越多，如：斧劈皴、折带皴、雨点皴、披麻 用能否合二为一。在中国画中，画家注重的是对于情 皴，等等。中国画在笔法上的研究经过苦心探索，积 感的表现，讲究气韵、意境、笔墨，好的线条充满着 累了丰富的经验，线的勾、皴、擦、点是中国画独有 生命的张力和生机，如同画家本人一样。线条可以说 的艺术表达方式。

　　是中国画的灵魂，它能体现出中国画中最传统的思维 西方绘画与中国绘画不同，可能因为地理环境特 特点。中国画中的线条已经不再是单纯的线，随着时 殊，因而造就的文化也有所不同，特殊的民族思想造 代的发展，画家对于线的运用，已经由排列变成表达 就了不同艺术理念的中国人。西方绘画注重对物象的 自己内心情感的一种方式，蕴含着丰富的思想感情， 写实自然，对线的表达也更加理性，在用线上更讲究 被画家寄托情感的线条已经有了抒情的功能。画家通 科学性，追求客观事实，在最初的绘画中，他们都以 过组织长短不一的线条表现了不同物象形象，体现出 最为精确、严谨的线条进行起稿，以明暗作为主要手 画家的情感韵味。在传统的中国绘画中线条讲究其本 段，由此出现了透视，所以西画很像实物。在这方面 身的韵味，以及长短穿插，提按转折。中国画注重神 中国画与实物不同，它更注重的是对于物象情感的表 在于似与不似之间，线亦如此，要在保证其不变形、 达。

　　不破形的基础上进行变化，给人不同的审美感受，呈 在这个文化大融合的时代，虽然都存在着不同的现出线条本身的美感。 认识和观点，但都是按照自身的规律在进行发展，我 西方绘画注重形似，重在写实、重在理性。在西 们要在尊重共性、保留个性的基础上发展中西方绘 方绘画中，线条的主要特点在于对物象的理性描绘， 画，也许在将来，中西方绘画会有更好的融合发展。