浅析纸浆在雕塑创作中的运用 　　

　　西安美术学院

　　摘 要：纸浆是纸质纤维的一种液化形态，经不同工艺处理后，不仅可以平面性的作为书写使用，还可以做立体的艺术造型，其特有的肌理和色彩效果，成为艺术表型形式中不可或缺的一种材料，材质本身所具有的可塑性、质地轻、绿色环保等特性，已被越来越多的艺术家所亲睐。

　　关键词：纸浆；雕塑；传统主题

　　一、纸浆材料在造型艺术中的价值

　　纸浆作为艺术表现材料的诞生，符合了艺术发展进程中对材料进一步研究关注的趋势，是一个必然产物。他不只是一个材料的运用，更是一个观念的转变。作为传统的纸质工艺用到了艺术领域，也是艺术表达在技法和材料上的增进，纸这种材料在日常生活中有着极其广泛的用途，在摆脱这一角色转移到造型艺术领域后，它所附带的思想也更多的体现在所表现的作品中，使作品具有更多的审美意味。在雕塑的表达中作为三维立体的基本元素存在，纸浆可以更好的在质感和肌理上得到表现。

　　在艺术家注意到和大量运用纸浆这个材料后，传统的造纸作坊可能也是会作为作品合作一方出现，共同去参与艺术家作品制作的过程，在纸浆本身的特性和从古至今之所带的文化属性一并融入到我们作品，加入了传统技艺，使作品增加更多的人文气息。

　　二、纸浆材料的材质属性

　　纸浆作为艺术材料表现诞生的时候就有区别于其它材质的特性。纸浆材料在艺术造型领域的创作自由度很大，纸浆材料在肌理方面的变化也很大，纸浆材料的稀疏与稠密，粗糙与光滑，坚硬与柔软，自然与工整，等有各种不同效果的呈现。而且还可以在打灯的情况下，表现厚薄的对比，这些特性可以表现不同的情绪，给审美者带来愉悦和观感的享受。

　　纸浆是柔软而又可塑的，艺术家可以通过在有造型的纸浆作品上表现丰富的色彩和肌理效果，去仔细探寻和表现作者内心的情感。纸浆在人们心里上与石头、木头、青铜等材料相比会感觉比较柔软。所以纸浆材料在雕塑作品中的运用，可以在心理层面和潜意识中起到软化空间的作用。在一定程度上削弱了人们在雕塑造型中大量使用树脂，青铜，木材，大理石等硬质材料在心理上所带来的坚硬感。与此同时在雕塑作品中凝聚着纸浆材料的自然属性和手工制作的气息，有区别于树脂、青铜、木材、大理石材质充满的工业感。我国著名书籍设计家吕敬人提到过他对纸浆材料最常见的一种形态纸，有种特别的情感：“父亲是位收藏家，家里收藏来很多艺术品，包括各式各样的纸，小时候很喜欢触摸它们，不同的触摸感让我觉得很有趣，还想尝试造纸”。小时候心理上的亲近和喜欢可能就为以后的探索和工作领域埋下了种子。

　　人们在长期的生活学习中，与纸的大量亲密接触所产生的熟悉感和亲切感，同样会随着纸浆形态的变化，在潜意识中转移到雕塑造型中去，从而在一定程度上削弱了与往常大理石雕塑、青铜雕塑等硬质材质产生的陌生感和树脂雕塑产生的化学工业感，无形中与纸浆雕塑产生了亲近和熟悉感。

　　纸浆在一定程度上有缓解观众与纸浆作品陌生感的作用，有的观众看到纸浆作品说明写是纸浆，会跟同伴很惊讶的重复，“这是纸做的”，同时也会低头靠近作品仔细看，也有的会用手扣作品来确认是不是纸质的，无形中在时空上拉近了观众与纸浆作品之间的距离，从而更容易让观众愿意接近和欣赏雕塑作品，甚至可以达到满足人们心理的愉悦。日本竹尾纸业公司希望，纸张不仅是一个传递信息的媒介，还要随着人们的指尖触摸纸质纤维带来喜悦感，感受纸张的美好，从而通过纸浆材料中最常见的一种形态纸张给人们提供幸福感。

　　艺术家通过双手的触摸直接与纸浆材料进行交流，其创作思想和审美倾向可以很直接的在材料的质感，肌理，松紧上，得到体现。可以最大限度的减少材料转换过程中，雕塑造型方面的损失，甚至可以在纸浆上进行二次创作，再次审视要表现的主题和现阶段所呈现的效果，多一次作者与作品心灵交汇的机会。

　　三、纸浆上色的意义

　　白色给人以干净纯洁的视觉体验，加上纸浆本身，重量轻盈的特点，会给人以洁白无瑕，圣洁崇高的视觉感受。加入色彩这一表现语言表现纸浆雕塑可以得到耳目一新的效果，有了色彩我们的情感会变得更加丰富，不同的颜色给人以不同的情绪和感受。纸浆易吸水的特性，使色彩颜料可以依附在纸的纤维上，经过着色的纸浆雕塑，能做出浑厚透亮，浑然大气而又富有变化的效果。纸浆最常见的纸，它的自然属性可以在上面书写作画，在表现上还有另一大法宝，就是颜色的运用。在树脂和铜材质雕塑的着色上，我们注重后期的效果处理，纸浆材料的上色材料选择就更为广泛，有水彩、水粉、丙烯、水墨等颜料，不同颜料呈现的效果也有差别。

　　也有用纸的本色或报纸海报等原有的颜色，根据自己设想的颜色进行上色，可以把纸的质感表现出来。但纸质的材料水分变多纸浆作品被侵透还是会变形存在坍塌的隐患，所以尽量少用水，或者准备好纸巾，随时吸走多余的水分。还有一种是在上色前喷一层丙烯，好处是作为一层保护膜，可使水侵不透，很好的保护纸膜不受损，弊端是水彩，水墨等颜色，在上面渲晕染不开，颜色在纸完全侵透不进去。只能用水墨加水粉颜料来画，虽然颜色相差无几，但质感有所差异，纸的质感损失掉一大部分，这中间也是一种取舍，形与色的取舍。

　　结语

　　在个人艺术的价值取向：不论现代艺术，现代雕塑艺术用何种语言，何种形式，最终所表达的情感和呈现的审美情趣，是在不同形式和体裁间比较、尝试、权衡以取得最佳的表现效果为目的。现代艺术观念的传入，纸浆等新材料都是服务于艺术家表现的需要。我们可以借用新材料表现传统题材，探索其更多的可能性和现代性，融合其他学科的一部分，为其锦上添花，使其表现的维度更宽广。

　　参考文献：

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　　［2］施慧.《现代挂壁设计》［M］.杭州.浙江人民出版社.1996［3］弗雷里克可·杰姆逊·《后现代主义与文化理论》［M］.

　　北京 . 北京大学出版社

　　［4］张珂 王雁 .《纸浆造型艺术之美》. 广州 . 华南理工出版社 .2017

　　［5］迈耶· 夏皮罗 .《现代艺术：19 到 20 世纪》. 南京 . 江苏美术出版社 .2015