网络综艺节目的视觉传播研究以《中国有嘻哈》为例

　　近年来网络综艺节目风靡全国，各大网络平台 计、字幕和宣传海报的制作上投入巨大的物力、财 也以独家制作、独家运营、独家播放的形式，斥资 力。二是精良的创作团队在节目内容的编排、镜头 打造各自专属的品牌节目。其中许多网络综艺节目 的拍摄以及后期制作上以极强的专业性脱颖而出， 因为内容新颖、风格独特而备受关注。例如:《奇 成为受众瞩目的焦点。文章将着重分析其视觉呈现 葩说》《明日之子》《中国有嘻哈》等节目，引起 的特色。

　　大众广泛关注的同时，也为网络平台创造了巨大的 一、节目视觉传达解构与解读

　　经济效益。 1.logo设计

　　究其市场火爆的原因和背景，除了宣传推广 Logo在一档节目的策划、制作，包括后期宣 外，高额的投资、精良的制作，以及成熟的创作团 传、推广各个环节都有重要作用，它作为一种具有 队都功不可没。尤其在节目的视觉呈现上，往往独 特定传达功能的视觉符号，向受众传达着节目的瞬

　　具特色。 间形象。《中国有嘻哈》节目logo以金色与黑色为

　　2017年，由爱奇艺推出并独家播放的中国首档 主，将钻石、黄金这样地下说唱音乐中流行的元素

　　Hip-hop文化推广节目《中国有嘻哈》，无疑是全 作为字体材质，突出了嘻哈文化流行的风格，强化 年最热的超现象级综艺节目。节目从2017年6月 了节目的定位。

　　24日播出以来，播放总量超32亿，在新浪微博平台 节目中象征晋级的项链也做了logo设计。依然 短视频播放量100亿，微博话题阅读量破70亿，其 是黑色为底色，镶钻的RICH字样，金色项链与节目 中Freestyle微博累计提及次数超过1亿次。爆炸性 logo风格高度契合。同样的设计也出现在了话筒 的关注量下，它的所有细节都会被放大，并会被解 上。话筒上的“RICH”字样为rap in China的缩 读为取得成功的关键因素。虽然，《中国有嘻哈》 写，又与地下说唱中热门的“rich”一词双关。另 原创性不足也是观众热议的话题，但疯狂刷屏和说 外rich的“i”以“！”替代，这样的细节设计也 唱者爆红的背后，成功绝不是偶然，仅在视觉呈现 让logo在视觉上更加突出，增加视觉辨识度，同时

　　上，便能窥知一二。 吸引观众眼球，并强化品牌记忆。

　　《中国有嘻哈》总制片人陈伟在采访中表示： 2.节目海报

　　“《中国有嘻哈》制作团队有上千人，有4个可以 制作精良、表达精准、风格独特的海报，是这 独立操盘两亿以上的季播大片总导演。一季节目有 样一档网络综艺节目互联网宣传的必备物料，也是

　　12集，共制作17个美术场景，最多的时候用到了 整体视觉呈现中重要的一环。《中国有嘻哈》的宣

　　96个摄像，107台摄像机，收录了600TB以上的原始 传海报团队是来自北京的“神谷文化”，为精准把 素材。”如今众多网络综艺节目在嘉宾阵容、宣传 握嘻哈风格，突破多元化的视觉形式，“神谷文 营销方面都下足功夫，但观众评判该节目是否“走 化”团队从全局出发，根据节目平面视觉风格，为 心”的标准，则是在团队的策划、拍摄以及制作方 节目设计了一系列风格出众的海报。

　　面的努力。从受众的反馈来看，受欢迎程度高的网 嘻哈文化发源于美国黑人街头文化，几经发展 络综艺节目大致具备以下两个特征：一是在视觉层 流入中国，但相对于主流文化来说始终是小众的。 面上赚足观众的注意力，例如在舞美和灯光的设 正因如此，这样一档说唱选秀节目对于嘻哈元素的视觉呈现就更应该专业化。嘻哈文化中独具代表性 作到搭建共100多名工作人员，灯光团队几十人， 的涂鸦风与撞色风、画面呈现的自由性、夸张性与 视觉制作团队20多人，摄像团队100多人。在策划 多样性，都给视觉团队的设计划定好范围。在不跳 初期团队就清楚地将节目定位于“剧情式真人秀” 出既定框架的同时，视觉团队寻找到了多元与时尚 的方向。敲定节目风格后，舞美设计也相应地要结 并存的视觉风格，并创造了不落俗套的中国式嘻哈 合剧情进行场景变换，画面也不再是单一的炫丽场

　　风。 景，不但需要根据不同阶段赛制创造不同的舞美场 海报内容上，针对三组四位明星制作人，节目 景，根据表演、候场观看、评审等不同的区域功 组制定了多款主题海报，从叛逆与不羁的街头嘻 能，也要有相应的场景设计，最终诞生出17套各具 哈，到个性与张扬的地下说唱，不同的场景气氛 特点的场景。并且整体舞美有着一个共同的视觉符 下，黑墨镜、金链子、涂鸦这样的视觉元素也很好 号体系，就是“中央车站”的概念。其中蒸汽机 地融入其中。并且随着分集赛事的进行，各期主题 车、铁轨、车站等符号元素，都带有浓烈的工业气 海报伴随着海选、双人对战、分组晋级等赛制，创 息，散发着来自底特律街头的嘻哈气息，复古与现 作了多款和赛况结合的海报，在宣传过程中也从视 代也融入其中。

　　觉上提醒着观众赛事进程。到了决赛阶段，又推出 简单梳理节目各期的舞台视觉呈现，就能找到 了全国四强选手海报，各具嘻哈特色的同时，搭配 整体舞台视觉风格带给我们的渐进式叙事过程。第一 选手各自的经典歌词或语录，强化个性与风格。在 期节目开场，舞台配合开放式的海选形式，其造型更 决赛阶段为了让观众注意力从制作人身上转到四强 像是一个蒸汽时代的英伦车站，钢结构的场景框架 选手身上，在海报中也让选手们展现出了不输先前 里，金属感十足，制作人在中心的广场上自由走动观

　　明星制作人的气势。 看选手表演。广场中央顶部的英式时钟、复古吊灯暗

　　3.字幕 喻着这里像一个车站，集结着年轻的嘻哈力量。第二 人物台词字幕：字幕是节目创作中重要的传情 期个人60秒赛，选手由一条通道进入方形高台表演， 达意的语言手段，有着不可或缺的意义与价值。 与明星制作人被一道鸿沟相隔，方形高台上的60s倒 《中国有嘻哈》中台词字幕相对普通，仅仅在台词 计时的时钟，意味着选手要用60s的表演征服导师，

　　来源的人物名称背后和台词主体背后，加上略带金 登上“列车”。选手被淘汰时，要将海选取得的通关 属质感的背景，添加与冠名商产品相匹配的彩色几 项链丢入火炉，配合舞台周围的火焰效果，如同被吞 何图标，搭配整体金属感强的舞台，使字幕很自 噬一般，无法继续踏上征程。第三期的freestyle

　　然，没有喧宾夺主之感。 赛，赛场更像是车站的废弃库房，通风扇、杂物、汽 花字：在如今的综艺节目中很常见，湖南卫视 油桶、旧单车为装饰，环境更为自由，选手们站位也 的《爸爸去哪儿》中，花字在片中已成为联结剧情 更为随意，就像是一个说唱、街舞中最常见的 渲染气氛的重要手段。而在《中国有嘻哈》这样一 “cypher”环境，也就是大家即兴和谐跳舞的氛围。 个剧情设计丰富的节目里，制作团队依靠花字去解 但导师的存在，又让选手无法完全放松，比赛被紧张 读选手的表情与动作，引导选手之间的关系变化， 气氛所笼罩。

　　从而更好地让情节朝着剧本既定的轨道发展。 第四期赛制为1对1对决，场景板设计成木栅栏 歌词字幕：作为《中国有嘻哈》节目字幕中的 的拼接样式，给人以笼中恶斗的紧迫感，这种设计 最大亮点，网上众多模仿或恶搞《中国有嘻哈》的 也延续到了12强战中。舞台与制作人评审席之间是 视频都以此为模仿精髓，足见其深入人心。其实综 一道铁轨，带着胜利者才能踏上征程的象征，灯光 艺节目中原创字幕并不少见，但大多都是基于字幕 色彩的色彩搭配运用了撞色风，将1v1的决胜的氛 传达意义而设计的。而《中国有嘻哈》以科普嘻哈 围展示出来。

　　音乐为出发点，将说唱歌词的押韵用彩色标注，将 进入决赛之后，舞台加入了屏幕墙，背景也添 包 括 双 押 、 三 押 、 跳 押 ， 以 及 freestyle、 入巨大屏幕，这些屏幕的引入，让舞台随选手作品

　　punchline这些说唱常识性概念加在字幕旁，一方 主题上的不同，有了更多设计上的变化。例如四强 面降低了说唱歌曲的欣赏门槛，一方面让选手表演 选手vava与gai的两首极具中国风的歌曲，舞台上 的视觉感官更强烈，同时也形成独特的视觉风格， 配合出现了脸谱、屏风、仙鹤、斗笠等中国风元

　　令观众难忘。 素，与歌曲内容高度契合的同时，搭配舞蹈与光

　　4.舞美 效，将选手的整体演出效果带上一个更高的层次。

　　这次《中国有嘻哈》整个舞美设计团队，从制 最后一期总决赛，舞台环境回到海选的“站台”，嘻哈教父欧阳靖站在蒸汽火车上驶入场内。 便能清晰地发现其制作水准之高，在对该节目的视 作为节目最大型的一个舞台设计，此处也将舞美的 觉传达进行分析之后，笔者发现《中国有嘻哈》将 叙事段落画上句号。火车的形象寓意着节目带领中 嘻哈文化精髓与现代舞美有机结合，并设计出自己 国地下说唱音乐走上主流舞台，也隐喻《中国有嘻 的特色。为其他类型的网络综艺节目在创作上提供 哈》第一季告一段落，但中国嘻哈说唱音乐将继续 了借鉴。

　　上路。 首先，所有视觉效果，都要紧扣节目主题，挖 回望《中国有嘻哈》的所有舞美，再加上选手 掘探索相关元素，而后艺术化地展现于舞台设计 歌曲的变幻组合，可供发挥的空间非常多。基于嘻 上。把握好主题的同时，再发挥想象力，将表现力 哈的特色，舞美的整体色系偏暗，整体风格更硬 强的元素融合展示。现如今大多数节目都缺乏创 朗，再通过光效突出层次感，多元化的元素也展现 新，节目各个环节视觉上没有新意，自然也难以达

　　着嘻哈文化的包容。 到《中国有嘻哈》的节目水准。

　　嘻哈文化彰显年轻一代内心的自由与不羁，作 其次，视觉设计要处理好节目人物的关系，无 为这档节目的内核，《中国有嘻哈》的创作因此有 论是竞赛节目选手，还是其他节目嘉宾，都要在突 了更大胆更开放的上限，创作上的空间也让舞美团 出主体的同时，尽量将节目内容可视化。掌握好视 队更加自由地结合剧情，进行情节性强的舞台设 觉呈现不能以牺牲人物为代价，无论在竞赛过程还 计。由此可见，《中国有嘻哈》舞美设计是成功 是表演中，舞台的呈现都应该以突出人物为目的。

　　的，选手始终处于节目中心，又与绚丽的场景相融 《中国有嘻哈》为网络自制综艺节目提出新的 入，表演中深化着选手的表演风格，让观众看到独 制作高度，在观众至上的今天，唯有制作精良的节 特的说唱音乐风格。赛制与舞台相互联系，表演与 目才能抓住观众的眼球。这里所指的制作精良不仅 舞美相互呼应，开创了中国网络综艺舞台设计的先 是视觉设计层面，在剪辑、内容、价值观传达等各 河，打动了观众，令他们对这场中国嘻哈盛宴持续 个方面，都对节目创作者有了更高的要求。相信市

　　抱有期待，同时也是节目走向成功的关键因素。 场的优胜略汰会让那些追热点、“跑短线”的劣质

　　三、结论 节目越来越少，也会诞生更多《中国有嘻哈》这样 《中国有嘻哈》在创造了超现象级的收视狂潮 的精品节目。