对历届音乐大赛的研究思考及建议

大学校的教学方式具有推动效果。但是奖项的设定综合的五项全能奖偏少，反而单项奖太多，会使学生出现偏科，只重视其中一项技能，而不够全面。第六届比赛，相比较以往的比赛而言，这届比赛新增了一项比赛内容——中外乐器演奏。在陈雪慧的《观改革后的全国音乐高校学生基本功比赛》中提到，本届大赛不仅增加了大赛内容，而且对参赛选手的选拔方式也有所改变。往届比赛都是由各大高校选送学生参赛，而第六届比赛采用组委会随机抽选学生来参赛。作者提到在钢琴独奏比赛中，选手的失误率较以往比赛多，因限时的原因，许多学生只顾在时间内尽可能多的展示技巧，而忽略了音乐本身。而钢琴伴奏比赛中有新鲜血液出现的同时，也有学生将经典曲目随意删改导致评委痛心疾首。作者在观赛后将一些疑问如现场抽签是否会重复利用等问题一一提出，并对于比赛中暴露的问题进行思考，如选曲为什么会过长、学生数量为什么远远大于师资力量、缺少个别课的教学大纲、师资水平不够优秀、本科课程设置不够完善等，作者针对这些弊端提出了自己的建议，希望能够将比赛中的不完善逐渐完美化，使我国音教专业学生的发展更进一步。与第七届大赛相关的文献笔者就只搜索到了两篇，其中一篇是新闻报道，为刘婷婷的《第七届全国高校音乐教育专业本科生基本功比赛在杭州举行》。这篇报道主要介绍第七届比赛的基本概况，并将第七届比赛与往届比赛相比，突出描写了这届比赛的特点。这届比赛与以往相比，首先活动机制得到了完善，举办机制环环相扣，充分发挥优势。选手选拔办法与上一届比赛相同，因上届比赛的选举办法得到了广大好评，这一届继续使用随机抽选的方法来选拔选手。另外比赛内容和比赛方法也有所更新，在“基础理论知识测试”中，增加了对《义务教育音乐课程标准》的考核；将“合唱指挥”由理论考核变为实践考核；并在“钢琴演奏”中新增了抽签曲目，曲目的范围在中小学音乐教材中。关于第八届比赛的相关文章和资料笔者只搜索到了重庆师范大学音乐学院的学院新闻，即《“2014年‘珠江·恺撒堡钢琴’全国普通高等学校音乐教育专业本科学生基本功展示闭幕式暨颁奖音乐会”》。作者对此次比赛的闭幕式中所出席的领导作了介绍，并将王登峰司长的话做了详细记载，司长指出，本次比赛显现出三个特点：一是使工作机制有了良好的推进。二是将教育资源进行整理合并并将其做的更好。三是正好符合了教育综合改革中对人才的渴求。作者在文章后面将获奖名单罗列出来，对获奖单位及个人颁奖。闭幕式后进行展演。简报中还将2014年26日上午的专家点评会与大师讲座进行记载，对每一项比赛科目的点评都记录下来，最后是感谢信及获奖名单。第九届的比赛就是2016“珠江·恺撒堡钢琴”全国普通高等学校音乐教育专业本科学生基本功展示活动。笔者同样只搜索到了相关网站的比赛情况介绍。

（二）对历届大赛的研究思考及建议

1.现存弊端与问题

本文搜集了二十几篇关于该大赛的文献，并仔细研读，对这九届大赛的赛况以及对音教专业的影响有了较详细的了解。本文认为，首先，该大赛拥有其独特的优点，因为基本功比赛正是最适合我国音教专业学生的一种实践测试，既能考查本科生在校所学情况，又能提高本科生的实践能力，还可以促进学生不断自我完善，使师范类院校的培养目标越来越适合社会发展。其次，该大赛在举办的同时，也使社会上的一些弊端暴露无遗，现存的一些弊端主要有以下几个方面：普通高校的音教专业的不注重学生的综合平衡发展，培养目标不是将学生打造为全能型中小学人民音乐教师。这导致教学现状不能满足社会上对中小学音乐教师的需求；偏科现象严重，许多学校所隐含的一些态度或专业老师的态度使学生产生一种主专业最重要，其他课都无所谓的心理。音教专业的学生本就资质比专业院校表演专业的学生稍差一些，更比不上从小在专业院校读出来的学生，但却因不正确的引导使学生发展受到限制，错失了培养全面人才的机会；有些学校的课程开展不够完善，这不仅是因为中国音乐的发展起步晚，与西方相比较相差甚远，也是因为普及程度在中国不够深远。这使得学生在校不能受到良好全面的教育，也使我国音教专业的发展缓慢。其四、我国的教学模式不够完善，学生受教育的途径和方式也有局限，只存在理论知识的学习和实践技能的学生两种方式，这样导致学生的思维和想象力也受到限制，缺乏创造力，缺乏想象力，不能很好的发挥自身的主观能动性。导致上述的这些弊端的原因又是哪些呢？怎样才能够让弊端逐渐被填补？怎样让师范类高校的学生更好的发展？怎样更贴近社会时代的发展趋势？作者对此产生一系列追问。另外，许多高校在

后来渐渐的不再参与这项大赛了，比如华中师范大学，在前几届大赛时学校极为支持，学生也充满热情，然而在第六届比赛往后却不再参与该比赛，后来入学的学生几乎不曾关注过该比赛，更不用说借此来学习了。但有的校却对此极为重视，比如湖北第二师范学院，在正常的教学课程之外，另成立了五项全能教研室，在鼓励学生积极参赛的同时，也对音教专业的发展做出研究与贡献，使学生的全面发展中能获得更多的关注与重视。

2.可行性建议

笔者在逐渐意识到这个问题的严重性之后，采访了华中师范大学一位教授，教授表达说：“我们希望还是能够参与到全国高校音乐教育专业大学生基本功比赛中来，首先，第一个原因是对学生好；其次是我们对师范生的定位要更加明确一些，师范生在毕业后马上就需要进入工作状态，而没有适应期或者培训的过程给大家。针对这样一个情况，我们就觉得还是的确需要把这些抓起来，而抓起来实际上就是做我们的课程改革。对于课程改革这一模块，我们试图在大一年级主选修考试分流之后，要求钢琴和声乐的前十名学生，必须参加五项全能比赛，我们在给了前十名学生可以继续享受个别课的安排的同时，也需要学生去学习其他一门器乐，因为我们认为他们有这个潜力去达到更好，我们也是在努力的培养。作为一个中小学音乐老师，不需要每一项技能都一样优秀，但是必须要有一项技能是最为突出的，而其他的技能必须要会。现在大一年级的音乐学专业的学生就需要每人学习一门其他的器乐，就是要给学生这样一个引导的方向，在研究生期间可以使专业更加精细化、门类化，但是在本科阶段，我们还是希望能够做的稍微的普及性一点，